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线描，是中国画造型的主要走漏技巧，是组成中国画民族立场的一个因素。线描的基本要求，是准确地响应对象，充分地抒发实质，齐全地刻划形神，给不雅众一种明确动东谈主的印象。
从原始社会仰韶文化的彩陶纹样上，咱们看到用朴素挺拔的线条，画着东谈主的面形、虫鱼、鸟兽等形象，具有感东谈主的印象。1973年在长沙楚墓里发掘出战国《东谈主物御龙吊画》，还是应用了劲健有劲的线描，从它刻划的形象和衣纹的组织看，应用线描的效用，己达到特地高的水平。
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唐宋时间，由于东谈主物画创作郁勃，线描艺术发展到了一个热潮。吴谈子是唐代的线描民众。他的固主如若应用“笔线”表履行质的（传至当代的《八十七至人卷》等于代表吴氏立场的作品）。宋代学者苏轼说：“吴谈子画物，如以灯取影，逆来顺往，傍见侧出，横斜笔直，各相乘除，得当然之数，不差毫末……。”唐代表面家张彦远说：“……张（张僧繇）吴（吴谈子）之妙笔才一二，像己应焉，离披点面，时见缺落，此虽笔不周而意周也。”
这就标明，吴谈子的线描技巧具备了纵横捭阖的空洞才略。如《八十七至人卷》中的东谈主物，衣袖飘扬，灵活特地。东谈主们称吴氏的线条为“吴带当风”，体现了高度的“教训感”和“节律感”。
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又如南宋马远的《水图》，给与不同的线描，组成不同景况的水纹，或则晴波荡漾，或则大浪翻滚，体现出水波行动的不同景况。这些画风的起源端倪，沿袭已久，不论“文东谈主画”、“院体画”和杨柳青、桃花坞民间年画，皆保握士这种传统。历经元、明、清以致当代，线描技巧跟着题材的膨胀而不断丰富和发展。
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为了匡助读者学习传统画图的线描技巧，底下列举两幅不同立场的线描作品，略作分析。
《八十七至人卷》是一幅古代玄教题材壁画的小稿，是宋东谈主的模本。正如唐代诗东谈主杜甫在《冬日洛城北谒玄元天子庙》中赞誉的，“画于看前辈，吴生远擅场，森罗移地轴，妙绝动宫墙，五圣联龙衮，千宫列雁行，冕旒俱秀发，旌旆尽飞扬。”画面以挺秀有劲的“铁线描”绘出行进中的文臣武将军口少歌女队，东谈主物的广袖衣带，随风飘扬，看了顿觉“天衣飞扬，满壁风动”，充分知道了线描艺术的效用。这幅和永乐宫三清殿壁画要领极为附进，大黑逼成为存世画图作品顶用线造型的双壁。
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临宋东谈主折槛图
再如，南宋画家梁楷的《六祖斫竹图》（六祖为释教禅宗六世祖慧能），是一幅“写意”线描的东谈主物画。笔法给与了“折芦描”，寥寥数笔，把一个正在工作中的老头刻划得十分灵活，不但表情活现，东谈主体比例也特地准确。线描调皮简真金不怕火，疾雷不及掩耳，不错推思作家是乘圆兴崇高的一瞬挥笔迅扫陡然则成的。充分地显露出中国画线描“以形写神”的特技。
作家梁楷是南宋嘉泰年间画院待诏，他打破了“院体”画派谨严的画风，自创“疏体”（即写意减笔），造型灵活，被其时的保守派唤作念“梁疯子”。《六祖斫竹图》已流入日本，是代表我国写意线描的名作之一。
由此可见，画图的立场，不论其为繁体或简体，工笔或写意，雷同能创作出“形神兼备”的作品。
临唐东谈主捣练图
咱们学习遗产，就要恪守毛主席的教训，“凡属咱们今天用得着的东西，皆应该领受。……必须过程我方的口腔咀嚼和胃肠教训，……然后排泄其糟粕，领受其精华……”。学习古东谈主和异邦东谈主的东西，必须有批判地接收，才有效处。
线描不仅仅勾勒物象的外框。中国画对线描有极严格的要求，因为物象的体积、质感、量感和教训感，皆要借助于从物象结构起程的线描去体现，物象不同，线描也要相应地变化。中国画家高明地应用是曲、粗细、浓淡、干湿、刚柔、疾徐、虚实等等不同的笔法去走漏物象，由此不同的线描就跟着不同的物象创造出来了。中国画的“十八描”，是古代关于传统线描所作的转头。事物是变化无限的，社会生存也在不断前进，线描技巧，也要跟着时间的发展而变化。
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局部和举座：局部和举座的关系，是因面完整性必要的前提，在泰西画中叫作念“素描关系”，而中国因主要用各种线条的组合来措置。形势和举座，两者必须处理稳妥，作画如果把统共的东西皆画上去，例必酿成满纸堆砌，“谨毛而失貌”。因此，在落笔时，必须把对象加以勾通、空洞和索取，作念到主次分明，详略得当，给不雅众一个明确的印象。
质感与量感，因走漏对象的质量不同，软硬不同，作画时就要醒目不同的质感和量感。东谈主体有骨、肉、毛发的区分，穿戴有单、夹、皮、棉的区分，物体有金属、陶磁等等的区分。尽管这些复杂的物象不全皆靠线描来走漏（还有渲染、皴、擦等技法），但它的基本结构则是用线组成的。这就需要深入不雅察，反复践诺，能力准确地走漏物象的质感和量感。
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一般说来，质量硬的，线条要勾得硬一些，质量软的要勾得柔一些。重量重的要实，重量轻的要虚。单衣折少，线条长一些。棉袄由于絮着棉花，凹凸顽抗，用短弧线条才走漏得好。毛织品勾线间以干擦，绸缎则要光滑利落。总之，要依对象质、量的不同而给与各种的笔法。
教训感：中国画很谨慎教训感，古代的画家在应用线描走漏“教训感”方面，达到了高度水平，所谓“吴带当风，曹衣出水”，就是对这些艺术设立的赞誉。咱们在权略线描技法时，应发愤进展这一传统。
文姬赋琴图
东谈主的面部面貌，是变化无常的，跟着喜、怒、哀、乐表情的变化，面部的肌肉酿成了各种不同的教训。看法、眉宇、鼻翼、嘴角、颧骨之间出现了不同式样的褶纹，收拢这些特征，进行“尽精刻微”地描述。在我国古代传统画图中，有不少佳作，如上头提到的《八十七至人卷》中的多种东谈主物，敦煌千佛洞220窟中的维摩像，刻划得皆相等灵活逼真，关于学习东谈主物画应用线描技法来说，不无启发。
节摹韩熙载夜宴图
画东谈主体衣纹，应该十分醒目“教训感”。走漏一个东谈主作为快，衣纹的变化也跟着快，作家要以横蛮的不雅察和分析收拢这些特色，默记或速写下来，快速作为出现什么样的衣纹，迟缓的作为又出现什么样的在纹，作家要找出它的端正性。
外部衣纹的酿成，取决于里面躯体的教训，但在纹还有外力关系，象冒着大风走路的东谈主，衣纹被风一吹所酿成的飘摆姿态和静止的衣纹便天渊之别，描述时要把里面教训和外力关绑缚合起来。
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线描与动势：画东谈主物的动势，要醒目以下三种条款，标的、快慢、强弱。举例，身上的带子，被风一吹，应该怎么走漏？钱条怎么组织？先要有分析，然后动笔。
跟着东谈主物的动态，线描自己有粗、细、曲、直的变化，粗的部分大体走漏暗面，细的部分暗示亮面，但伏击密与对象相结合。又要醒目抒发形骸、质感、教训三者的有机运筹帷幄。惟有这么能力充分地刻划所需要走漏的对象。这雷同要求作家去粗取精，去伪存真パナソニック 分電盤 大形リミッタースペース付 露出・半埋込両用形，进行勾通索取和空洞的艺术加工，以便作到实质和体式的齐全长入。作家必须深入地意志描述的主题，对画面上出现的一切事物，要过程严实的选定，形象务求证实灵活、主次分明，这么才可能充分地应用技法越过地走漏主题，创作出具有社会目的实质和齐全的民族体式的感东谈主的东谈主物画。
